电影拍摄的过程中，剧本还在不断的修改。
    张家鲁提供鬼市概念，徐克则为还原大唐盛世提出要建造虚幻的通天浮屠。
    徐克，看得出来，真的是尽力了。
    《通天帝国》这部戏他输不起，将所有的本事都使了出来。
    只是这部戏，不是属于他的电影，见不到他强烈的个人的气质。
    《倩女幽魂》的幽怨诡异，《新龙门客栈》的侠客江湖，《黄飞鸿》的昂扬浩大。
    每部电影都有味道，让人难忘，通天帝国，没有这种味道。
    作为悬疑片，不够惊悚和悬念，作为武侠片，没有江湖情怀，作为历史片，不够严谨肃穆。
    属于糅合各种吸引眼球元素的四不像作品。
    当然，经过一系列事，沈三通也不只是看缺点。
    《通天帝国》也有优点。
    影片视觉效果华丽，打斗诡异变幻莫测，在当时是最接近好莱坞标准的华语电影。
    把狄仁杰做成超级英雄也是一个不错的尝试。
    为了打造了“十大场景”，弄出了1000多张设计图。
    用草图、实景图、电影画面，多种方式将几处主要场景呈现给观众。
    呈现了大唐盛世上的瑰丽想象，投入之庞大和精细，是之前华语电影没有的。
    这场碰头会。
    参与的有徐克、施南生，火车头电影公司的一位制片人，钱雁秋代表编剧团队出席。
    这部戏沈三通找来钱雁秋编剧，同时担任《通天帝国》的副导演。
    主要看重他和梁冠华、张子健合作拍摄了古装推理悬疑剧《神探狄仁杰》。
    沈三通推门进来。
    徐克、施南生一行人连忙起身。
    沈三通笑道：“徐导，坐，坐，你是我前辈。施制片坐。”
    又对钱雁秋道：“老学长，大家都坐。”
    沈三通开门见山，直接道：“这部戏我只抓三点，一个是电影技术，推动电影数字技术，改进和完善3d技术。”
    “第二则是剧情，作为历史题材可以虚构、架空，但必须有基本逻辑。”
    “第三选角上，主要角色大陆方面为主。”
    钱雁秋坐在座位上，只感觉沈三通非常强势，可以用霸道来形容。
    他瞟了眼坐在斜对面的徐克夫妇，发现两人很平静。
    内心不由感慨，沈三通这个小学弟牛啊，港岛导演服服帖帖。
    第5章 霸气的沈三通
    徐克道：“我们的电影技术可以吗，保险起见是不是和外国合作？”
    沈三通打消他的疑虑：“足够了，我用多部电影，持续的给项目锻炼，国际前列暂时没到，比韩国那边还是可以的。”
    “尤其是《赤壁》项目，还有我去年拍完的《鲨滩》，3d技术积累方面放在国际上也是前列水平。”
    “最大的优势，我们有人才优势，去年高校毕业生接近五百万。”
    “效率比外面高，一年能顶外面三年，人工现阶段也便宜。”
    “这部戏我打算投一亿人民币，用好了能超过一亿美元。”
    沈三通不等式，一亿人民币＞一亿美元。
    太自信了。
    沈三通的自信随着他一个又一个成绩背书，有一种极大的感染力，直接压制了徐克。
    特效方面沈三通有具体要求：“不能为了特效而弄特效，特效要真实，不是作为主创，高高在上告诉观众：你看我弄特效了，我这是大片。”
    “这绝对不行。”
    “大片在观众心中口碑臭了，今年贺岁档提振了一波，但是很快还会再臭掉。”
    “把实景功夫用足，建筑、船舶，能实景来就实景来，我们保留了很多名胜古迹，也可以展现出来。”
    “至于布景和服装，要做实做美，符合当时的历史，又要展现出服饰之美。”
    “而在必须用cg的地方，要舍得花时间，为了好的效果，后期做一年也要等。”
    “真实，质感，做好这两点，剧情不差，电影就差不了。”
    谈完电影技术问题，钱雁秋问道：“剧本第三稿，你觉得如何？”
    沈三通道：“很好，符合我的要求。”
    “打着狄仁杰的名号，推理部分就不能简陋，就不能没有层次，没有呼应。”
    “不能通过演员‘告诉’的方式揭露真相，而是要让观众通过演员‘看到’，得到解谜的乐趣。”
    “第三稿味道有了，不过徐导要加入进来，将之变成拍摄剧本。”
    剧本一开始，沈三通没让徐克碰。
    不相信徐克的剧本能力。
    现在剧本弄好了一个框架，徐克可以加入进行导演创作。
    《通天帝国》项目，一件件事快速推进。
    徐克问道：“动作设计方面？”
    沈三通只要求总的：“在剧本技术上进行动作设计，具体你来把握。”
    “我只要求不能为了打而打，要打的漂亮好看，呈现效果上干净凌厉。”
    “具体是通过动作设计上，还是后期剪辑，由你来把握，最终效果不要慢动作，也不要拖沓。”
    徐克写写画画，心中满意。
    沈三通虽然强势，但是很多只做总的要求，给他留下了很大的创作空间。
    谈着谈着。
    说到了关键，施南生道：“选角方面，要多少向大陆演员倾斜，给港岛演员多少机会？”
    众人精神一震，这是个敏感话题，也是很重要的话题。
    电影项目给大陆演员机会的导演不多，尤其是明星类演员，更得不到机会。
    放眼电影圈，也就是沈三通和冯小刚两个给机会。
    去年12月，陈嘉上开拍《画皮》用陈坤、小燕子和周迅等大陆演员做主角。
    这是港岛导演北上四年来，第一次在大片上用大陆方面演员做主角。
    业内影响很大，直到现在还在掰扯。
    港岛电影人很多公开批判陈嘉上，不该开先河，是港圈罪人。
    一些媒体也纷纷质疑，大陆演员扛不起票房来，观众不喜欢大陆演员，是“票房毒药”，不如甄子丹能够撑起场面。
    不只是港岛媒体，大陆媒体更凶。
    哪怕沈三通多次证明大陆演员不比港岛演员差，冯小刚《集结号》也证明了，但一些媒体就当没看到。
    疯狂的攻击、质疑、批判，不把大陆人当人。
    沈三通直白道：“电影，电影为第一位，这部戏要出彩，必须留足钱来做后期。”
    “实景布置、服装，各种开支，要花不少钱。”
    “为了留足钱给后期，演员薪资方面要控制在八百万，最好五百万之内。”
    沈三通没说要用多少港岛演员，但意思很明显。
    港岛演员可以用，但是价格不能高，不能超过薪资线。
    施南生提议道：“狄仁杰找刘德华如何，他有票房号召力，哪怕贵一点也值得。”
    沈三通没有直接否定：“如果五百万能请过来，这部分可以超支。”
    施南生面面相觑：“就算友情价，也至少一千五百万。”
    沈三通不由嗤笑一声，摇头道：“那就不适合。”
    友情价一千五百万，当他冤大头？
    狄仁杰刘德华演不了。
    不是对他有意见，而是真的没有演技。
    原版刘德华演的很失败，不像侦探。
    一直到故事最后，他也完全没有融入狄仁杰这个角色。
    自始至终都是刘德华，和狄仁杰完全无关。
    更恶心的是剧情。
    从头到尾，没有看出来李冰冰的上官静儿和刘德华的狄仁杰是怎么爱上的。
    邓超的角色裴东来都比刘德华关心李冰冰。
    上官静儿追敌人，裴东来会说“小心”。
    见不到她，还会念叨她。
    电影里，是李冰冰一见刘德华就脱——
    见到刘德华第一场戏就把自己脱光光，色诱。